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Noticias - ACTUALIDAD del mundo Flamenco
Medalla Internacional de las Artes
La Asociación de Tablaos Flamencos de Madrid recibe la Medalla Internacional de las Artes
Juan Manuel del Rey y la consejera de Cultura, Marta Rivera de la Cruz
La Comunidad de Madrid, celebraba este martes 20 de diciembre en la Sala Negra de Teatros del Canal la ceremonia de entrega de la Medalla Internacional de las Artes. Una distinción, que tal y como se aprobó el pasado 13 de julio en el Consejo de Gobierno ha sido otorgada a la Asociación de Tablaos Flamencos de Madrid.
En el escenario, el presidente de la entidad, Juan Manuel del Rey, recibía la condecoración de manos de la consejera de Cultura, Turismo y Deporte, Marta Rivera de la Cruz, como reconocimiento a la contribución de estos establecimientos a la condición de la región como foco de irradiación cultural.
En su turno de palabra, Rivera de la Cruz quiso agradecer a estos locales su "compromiso con el flamenco de máxima calidad y su papel como motor de creación”, así como su "valiosa aportación al hecho de que la región se haya convertido en la capital mundial del flamenco, atesorando un arte que es Patrimonio Cultural de la Humanidad”.
Y es que, es digno de mencionar que aunque el flamenco tiene su origen en Andalucía, con raíces también en Murcia y Extremadura, como recuerda la propia declaración de la UNESCO, Madrid ha dado reconocidas sagas y familias flamencas y ha sido y es lugar de acogida y de trabajo de innumerables artistas.
Festival Flamenco de Nîmes
Rafael Riqueni clausura la XXXIIIº edición del Festival Flamenco de Nîmes
Rafael Riqueni
Clausurando la XXXIIIº edición del Festival Flamenco de Nîmes, la guitarra inigualable de Rafael Riqueni. El artista sevillano subirá a las 21 horas al escenario de la Sala Bernadette Lafont para presentar "Herencia”.
Se trata del último disco de Riqueni donde da respuesta a la historia y tradición de la guitarra flamenca. Un legado transmitido por los maestros que han escrito un capítulo crucial en la memoria del tocaor sevillano.
"Herencia”, en el año 2020 obtuvo el Premio Guitarra con Alma den el Festival de Jerez y el Premio Ciudad de Sevilla en la Bienal de Flamenco. Con ella vuelve Riqueni a Nîmes, tras su brillante actuación en 2018 o en 2020 junto a Rocío Molina.
Su guitarra, rica en personalidad y universalidad, con una melodía que llega a todos los públicos, será un interludio musical y caprichoso para cerrar el Festival Flamenco de Nîmes 2023 por todo lo alto.
Festival de Músicas y Danzas del Mundo de Toledo
Israel Fernández conquistó Toledo con su cante jondo
Israel Fernández y Diego del Morao
La plaza del ayuntamiento se quedó pequeña para albergar a los cientos de aficionados que se acercaron hasta allí para escuchar a Israel Fernández, uno de los grandes referentes del flamenco actual y que con su arte ha sido comparado como el sucesor natural de Camarón de la Isla. Y el artista, nacido en Corral de Almaguer (Toledo), no defraudó al respetable, provocando que sus canciones fueran acompañadas con las palmas.
Tras casi dos horas de concierto, en el que se escucharon bulerías, soleá y tangos, Israel Fernández, acompañado por el guitarrista Diego del Morao, se llevaron una ovación como recuerdo de su presencia en la capital regional.
Teatro Municipal de Coslada
La Compañía Estévez y Paños estrena en Madrid “FLAMENCA391”
FLAMENCA391
La Compañía de Danza Estévez y Paños trabaja, en "una nueva fantasía”, tal y como sus protagonistas señalan. Se trata de "FLAMENCA391” cuyo estreno está previsto para el miércoles 21 de diciembre a las 20 horas en el Teatro Municipal de Madrid.
Una nueva pieza que tiene sus cimientos de inspiración en el año 1917. Y es que precisamente esa fecha, tal y como señalan Estévez y Paños "es para nosotros, un año interesante, que nos ofrece hitos y confluencias muy inspiradores para la creación de esta nueva propuesta: FLAMENCA391”.
Precisamente, en el 1917 Francis Picabia fundaba la revista "391”, Léonide Massine filmaba el baile de Juana Vargas "La Macarrona”, y Pastora Pavón Cruz, "La Niña de los Peines”, grababa cantes que no se habían escuchado antes.
Tomando como punto de partida todos estos sucesos y la portada del Número 3, "Flamenca”, de la revista "391”, Estévez y Paños dirigen una nueva pieza cuyas protagonistas serán exclusivamente cinco mujeres de excepción: Nerea Carrasco, Nadia González Tingherian, Raquel Lamadrid, Macarena López y Rosana Romero.
Flamenco Viene del Sur en Gira
Flamenco Viene del Sur en Gira nos lleva la Navidad Flamenca a escenarios de Almería y Sevilla
Sonia Miranda
Flamenco Viene del Sur en Gira 2022, está llegando poco a poco a su fin. La iniciativa parte del ciclo Flamenco Viene del Sur de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y tiene como objetivo, situar el espectáculo flamenco a nivel de cualquier otra manifestación de las artes escénicas, con la intención, además, de incidir en la profesionalización del sector desde un punto de vista artístico, mediante el apoyo a la creación y con la consolidación del tejido profesional del flamenco.
Desde septiembre, su programación está llevando lo mejor del arte jondo a municipios de toda Andalucía. Ahora, en esta penúltima semana de la edición de 2022, nos encontraremos en su agenda con dos nuevas actuaciones. Ambas citas serán el 17 de diciembre, y llegarán a escenarios de la provincia de Almería y de Sevilla.
La primera de ellas, será a las 20:00 horas con Sonia Miranda como protagonista. La cantaora sevillana, almeriense de adopción, estará en el Polideportivo San Fernando de Adra para ofrecernos su Zambomba "Cantar al Niño Manué”.
Y por otro lado, un poco más tarde, sobre las 20:30 horas, el Teatro Cine Goya de la localidad sevillana de Lora del Río, se preparará para acoger a Manuel Lombo quien subirá al escenario para ofrecer "Cantes de diciembre”.
Escuchar a Lombo en Navidad es todo un privilegio, y en "Cantes de diciembre”, el artista sevillano dejará latente su sentimiento profundo por esta fiesta con un repertorio donde los villancicos y el cancionero popular navideño serán los grandes protagonistas.
Por qué Enrique Morente fue un genio
Una aproximación a su discografía cuando se cumplen doce años de su muerte
Enrique Morente
Enrique Morente fue un genio. Este envite a su universo no pretende ensalzar su figura cuando se han cumplido doce años de su muerte. Más bien, justificarla ante quien no conoce su discografía a fondo. A menudo, su revolución queda explicada con la mención del disco 'Omega', su cénit y también el más popular de todos los que grabó. Pero su revolución, en realidad, comenzó mucho antes. En la década de los 60 empiezan a levantarse los primeros porqués que desgajan la gran aportación del cantaor granadino. Un mosaico de virtudes que cambiaron la historia de la música en España.
Enrique Morente fue un genio porque entre Granada y Madrid posó los oídos en los maestros y recreó a partir de sus legados. Muestra de ello son las malagueñas del Canario y de Chacón, los fandangos de Frasquito Yerbabuena y la taranta del Morato que graba de joven para Hispavox. Aprendió el oficio de cantar desde abajo y se adentró en los tuétanos con una afinación excelsa. También intención creativa, depositando su sello en cada tercio, cambiando tonos y escalas hasta enriquecer la armonía. Cobitos y Pepe de la Matrona fueron algunos de sus maestros directos.
Lole Montoya
Lole, la jefa de todas las artistas flamencas
Lole Montoya
Pasa la vida, pero la voz de Lole permanece. Casi medio siglo después de la publicación de Nuevo día (1975, Gong), el disco-portento de Lole y Manuel que reventó las costuras del viejo flamenco e iluminó por bulerías bares, coches y habitaciones de todos los rincones del país, la estela del dúo formado por Dolores Montoya y Manuel Molina (fallecido en 2015) sigue presente. Ambos formaron pareja artística y sentimental hasta los años noventa, tuvieron una hija y luego cada uno siguió su carrera en solitario.
Es sabido que Lole es maestra de conocidas cantaoras como Estrella Morente, Niña Pastori o Mayte Martín. Pero su impronta trasciende ortodoxias y marca a artistas planetarias como Rosalía, que ha explicado en Twitter que Lole y Manuel es su grupo favorito "de siempre”, que canta en Instagram Tu mirá —uno de los grandes éxitos del dúo, que forma parte de la banda sonora de Kill Bill. Volumen 2, la película de Tarantino— o que reconoce que Sakura, el último corte de su disco Motomami, está inspirado en los trabajos de la pareja. Y más allá del fenómeno rosaliano, a Lole la adoran cantantes como María Terremoto, Marina Herlop, Sílvia Pérez Cruz o Maria Arnal. Es jefa de todas.
Lole sabe de su influencia antes y ahora. No solo por su música. También por su libertad y su fuerza, por cómo se comportaba o cómo se vestía. Al hablar con ella por teléfono, poco antes del concierto que ofreció el pasado 3 de diciembre en el teatro Los Remedios de Sevilla junto a Juan Carmona, Paco Vega, Josué Rodríguez y Alba Molina, su hija, la artista lo confirma: "Yo sé quién soy. Lo que he hecho. Y soy consciente de que nosotros fuimos un regalo. Creamos el Nuevo Flamenco, y si Camarón estuviera aquí te diría lo mismo”.
Concierto de Vicente Amigo
Concierto de Vicente Amigo en el Gran Teatro de Córdoba
Vicente Amigo
ras seis años, el guitarrista Vicente Amigo vuelve a pisar el Gran Teatro de Córdoba para presentar un renovado espectáculo en directo. Se trata de un encuentro inesperado, que en un principio no se contemplaba en la programación del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE).
El mismo tendrá lugar el sábado 17 de diciembre a partir de las 20 horas, y formará parte de la programación especial con motivo del 150º aniversario del Gran Teatro de Córdoba.
Córdoba expectante espera a Vicente Amigo. Su último concierto en esta ciudad fue hace tres años, en la celebración del 25 aniversario de la declaración del Casco Histórico cordobés como Patrimonio de la Humanidad por parte de la Unesco, donde ofreció un concierto histórico en la Mezquita-Catedral, donde, además, se agotaron completamente las entradas. Y su último directo en el Gran Teatro fue en el 2016 donde presentó "Poeta” junto a la Orquesta de Córdoba en la reinauguración de este espacio tras sus obras de adaptación.
Ahora, Vicente Amigo, figura esencial de la música contemporánea, regresará con un renovado espectáculo en directo. Un concierto, que tal y como se señala desde la organización tiene "sabor a celebración, a reencuentro, tras los largos meses de pandemia” y además, incluye un repertorio basado en sus últimos trabajos discográficos del artista.
XXVIIº Festival de Jerez
Presentada la XXVIIº edición del Festival de Jerez
Cartel del XXVIIº Festival de Jerez
El Festival de Jerez se celebrará entre el 24 de febrero y el 11 de marzo de 2023, y estará integrado por 46 espectáculos, de los cuales 13, son estrenos absolutos. Como viene siendo habitual, su programa artístico se centrará principalmente en el baile, aunque no dejará de incluir sus tradicionales ciclos de cante y guitarra en diferentes escenarios.
Así se ha informado en el acto de presentación del certamen que ha presidido la alcaldesa de Jerez, Mamen Sánchez, acompañada por Arturo Bernal, consejero de Turismo, Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía; Antonio González, diputado provincial de Cultura de la Diputación de Cádiz; e Isamay Benavente, directora del certamen; así como representantes de organismos y empresas colaboradoras.
Respecto al contenido artístico de la próxima edición, Mamen Sánchez incidió en la idea de que se ofrece "una amplia y cualificada muestra” de la realidad del flamenco. Lo cual queda reflejado en los 46 espectáculos, de los que 13 son estrenos absolutos y 2 se podrán ver por primera vez en Andalucía. Sumando a todo ello una amplia oferta de 40 cursos y talleres, con un 81% de ocupación en las casi 1.000 plazas ofertadas.
Y es que según se ha informado en este acto de presentación, el XXVII Festival de Jerez citará en el escenario a grandes referentes del baile flamenco como María Pagés, Eva Yerbabuena, Israel Galván, Patricia Guerrero, Rafaela Carrasco, Olga Pericet, Marco Flores, el Ballet Nacional de España, Gema, María del Mar Moreno, Lucía Álvarez "La Piñona”, Soraya Clavijo, Shoji Kojima, y un largo etcétera. En cuanto a la guitarra podremos disfrutar de José Luis Montón, Manuel Valencia, Tino van der Sman… entre otros. Sin olvidarnos del cante de Vicente Soto "Sordera”, Esperanza Fernández, Pepe de Pura o La Macanita. Sin duda alguna, nos hará disfrutar de una amplia programación que mezcla tradición e innovación.
